据中央美术学院美术馆发布，2026年度中央美术学院美术馆毕业季公共教育活动共举办16场工作坊、10个主题、140余组跨代搭档、3个美术馆之夜，便汇成了近4000份关于“相遇”的故事。从稚嫩孩童到银发长者，全龄层覆盖，让公共美育不再停留于展厅之内，而是真正流淌进社区、浸润进人心。这个夏天的毕业季，中央美术学院美术馆以艺术为桥，连接代际；以创作为媒，温暖彼此。
艺启美术馆 十二场毕业季里的代际对话
2026年中央美术学院毕业季期间，中央美术学院美术馆公共教育部与艺术管理与教育学院美术博物馆管理工作室联合发起「焕彩共生・艺无龄界」系列公共教育活动。项目以毕业季艺术现场为纽带，将美术馆转化为“互为主体的代际生成场”——以艺术为媒介，以创作为触媒，让不同年龄的参与者在创作中相遇、交流，成为彼此平等而鲜活的创作伙伴。本次系列活动采用「公众开放场 + 社区专属场」双轨并行模式，6场面向公众公开招募、6场面向望京街道社区居民定向招募，共计12场代际共创工作坊，既敞开美术馆大门邀请公众走进来，也联动北京市朝阳区望京街道市民活动中心，把优质美育资源送到居民家门口，实现公共美育的双向延伸。
山野来信・押花风铃工作坊
公众专场：5 月 4 日 10:00-12:00
社区专场：5 月 4 日 14:00-16:00
工作坊导师：张振钰、任子伊
灵感作品：《天地间》
以自然美学为核心，参与者从认识花草、学习押花工艺入手，将春日花草封存于滴胶与贝壳铃片之间。代际搭档相互配合，探索光影、色彩与结构的平衡，在轻手作中感受治愈。风起时花瓣轻旋，每一枚风铃都是一封四季寄出的信，藏着共同创作的温柔记忆。
临时轮廓・家庭记忆拼贴工作坊
公众专场：5 月 10 日 10:00-12:00
社区专场：5 月 10 日 14:00-16:00
工作坊导师：盖琦正、任子伊
灵感作品：《北去的人，通向海的路》
以家族记忆为线索，参与者沿着艺术家的创作脉络，打捞私人记忆碎片，在瓦楞纸板上勾勒家人轮廓，再以旧照、碎纸、文字分层拼贴。那些被时光模糊的往事，在剪拼重组中重新清晰。最终作品立牌排成临时群像，每一个轮廓里，都藏着一个家庭的专属故事。
稚童手札：纸间留忆・立体书工作坊
公众专场：5 月 23 日 10:00-12:00
社区专场：5 月 23 日 14:00-16:00
工作坊导师：李佳潼、任子伊
灵感作品：《稚童手札》
以 “家” 为叙事核心，搭档们共同制作立体机关贺卡。裁切折叠出推拉、弹出、翻折等简易机关，用宣纸、布料铺陈肌理，手写短句记录生活片段。有人复刻童年故居，有人记录当下日常，薄薄一张纸卡，承载着两代人共同的居住记忆。
衍・育童年：创造我的小小生命体工作坊
公众专场：5 月 30 日 10:00-12:00
社区专场：5 月 30 日 14:00-16:00
工作坊导师：肖敏君、任子伊
灵感作品：《衍・育童年 —— 情绪精灵》
以奇幻故事开启想象，家长与孩子共同剪裁黑色卡纸，拼贴出专属 “黑色精灵”。情绪精灵、守护精灵、梦境精灵…… 每个生命体都有独特的名字与故事。在无评判的创作氛围里，孩子的想象力充分释放，家长也借此看见孩子内心的奇妙世界。
相生印迹・家庭日历工作坊
公众专场：6 月 13 日 10:00-12:00
社区专场：6 月 13 日 14:00-16:00
工作坊导师：胡一苇、任子伊
灵感作品：《相生 Re:Connected》
延续 “代际共生” 内核，参与者在棉麻布面日历上自由手绘。围绕爱、守护、成长、默契等温暖主题，用丙烯马克笔与油画棒落下线条与色块。没有标准化模板，每一笔都是家庭独有的相处印迹。成品可长久悬挂，把陪伴的温度留在日常每一天。
爱的思维与思想・沙盘叙事工作坊
公众专场：6 月 20 日 10:00-12:00
社区专场：6 月 20 日 14:00-16:00
工作坊导师：王嘉铭、任子伊
灵感作品：《爱的思维与思想》
以沙盘为思维场域，以棋子为表达载体，参与者写下对 “爱” 的理解关键词，搭建专属的爱的思维模型。在 “不评判、共倾听” 的氛围里，代际之间轮流分享，不同年龄层对爱的认知相互碰撞、彼此包容。最终，每一枚关键词棋子都汇入展厅作品，正式成为展览的一部分。
艺术工作坊 走近每一位居民
除了依托毕业季艺术灵感打造的系列美育工坊之外，中央美术学院美术馆公共教育部立足美润中华美育普及使命，依托馆内常设典藏精品，与望京街道联合开展“美遇计划”社区美育活动，在望京政府服务中心街道图书馆亲子活动中心落地4个主题工作坊，共计4场，吸引42组家庭84位居民参与，进一步将艺术资源融入社区生活，拓展了公共教育的在地影响力。
照见古今·铜镜里的艺术
5月24日 10:00-12:00
工作坊导师：丰凯梓奇、杨烨晨
以中央美术学院美术馆古代陈列中的铜镜为灵感，讲解铜镜起源、发展历程及从实用器到艺术品的演变；分析蟠螭纹、规矩纹、瑞兽葡萄纹等典型纹样的寓意与审美特征，阐释“器以载道”的精神内核。课堂互动：“纹样猜猜猜”猜测纹样寓意，并引导学生运用“观察-分析-实践”方法欣赏铜镜艺术。
瓷器里的奇妙中国
5月31日 10:00-12:00
工作坊导师：徐一琳 、张诗琪
学习古代瓷质食器（碗、盘、杯、壶等）的典型器型与纹样，了解青瓷、白瓷、青花瓷等烧制工艺，解读瓷器反映的时代生活风貌与传统文化内涵。课堂互动：“器型配对”连线游戏；担任“小小鉴赏家”，从器型、纹样、釉色三方面描述瓷器美感。
山野来信——押花风铃工作坊
6月7日 10:00-12:00
工作坊导师：任子伊
为大家科普押花工艺的制作原理，围绕花草脱水、固色保色、密封封存三大核心步骤展开细致讲解，剖析自然美学里光影层次、色彩搭配与构图结构的平衡法则，带领参与者沉浸式体悟一花一世界的东方诗意美学意境。通过逐一带领孩子们认识绣球、蕾丝花、小雏菊等各类天然花材；开展风铃平衡趣味小实验，通过调整挂坠排布方式，直观观察结构排布带来的稳定效果与视觉美感变化。
家门口的风景——油画初体验
6月14日 10:00-12:00
工作坊导师：惠春艳
灵感源于望京社区被忽略的日常风景，邀大家用画笔发现身边之美。本次工作坊让油画走出美术馆，成为连接生活与艺术、激发创作的桥梁。课程讲解色彩三要素及冷暖、补色对比，赏析中外大师风景油画，传授整体观察法。互动环节：“色彩变变变” 玩转色环混色，“我眼中的社区角落” 引导孩子描摹家园、分享色彩感受。
夜遇 CAFAM灯火为序，美育入心美润中华正当时
夜幕下的CAFAM美术馆，三次夜场活动迎来2370位热爱艺术的灵魂，尤其6月12日“师者之夜”，200 余位北京中小学教师踏光而来在典藏经典与毕业创作之间驻足、对话、汲取，把美术馆里的艺术养分与灵感之光化作可带回课堂、点亮童心的美育力量。当美术馆化生为与社区、校园紧密相连的美育发生器，“美润中华”便不再是一句宏大的愿景——它正是这些夜晚中艺术无声浸润社会肌理的日常回响。
“焕彩共生”2026中央美术学院毕业季期间的系列公共美育活动，既是一次馆校协同的公教新实践，也是一次艺术走进社区的温暖尝试。我们既守住美术馆的专业阵地，为公众提供高质量的艺术体验；也迈开脚步，把美育资源送到居民身边，让艺术不再有门槛，不再有距离。感谢每一位参与者的真诚投入，感谢每一位导师的专业引导，感谢望京街道市民活动中心的通力协作。艺术不分年龄，陪伴最是温暖。未来，我们也将继续探索公共美育的更多可能，让美跨越边界，抵达更多人身边。
